布宜诺斯艾利斯的非主流戏剧
布宜诺斯艾利斯的非主流戏剧【阿根廷】玛丽亚-劳拉-费尔南德兹
或许我对戏剧的了解还不如对足球的多，而且由于一些奇怪的原因，我总爱将戏剧和足球进行对比，因此，以下内容是有关戏剧和足球的混合体。
首先，我感到足球保有戏剧所忽视的某些秘密。为什么在电视出现后，戏剧逐渐失去了它对观众的吸引力，而与此同时，足球场的拥趸却越来越多?
回答上述问题之前，我先介绍一下布宜诺斯艾利斯的戏剧现状。是的，我只是就这一个城市进行阐述，而不是企图去谈论“阿根廷戏剧现状”这样一个棘手的难题。我认为从布宜诺斯艾利斯的戏剧现状入手，是综述这座城市剧作家—主要是新人剧作家生存状况的最佳途径。
在我们这个穷困的、永远在危机中挣扎的国家，平均每个周末有500部戏剧演出在打广告。这是个奇特的现象。这些戏剧演出，有政府资助的非常少，而一些私营资产作为戏剧制作方，投资也并不可观，但戏剧工作者们却凭着空前的热情，利用租来的一点点小空间，作为他们的戏剧活动场所。这些临时剧场平均每场演出可容纳50名观众，小到没有用来装置布景的空间，演员没有化妆间，剧场的租期也不允许他们有更多的排练时间……这种状况导致恶性循环:一方面，没有哪个剧作者指望剧作上演时能有一个像样的舞台设计和装置，也不奢望有众多演员或者昂贵的服饰满足文本要求；另一方面，由于剧场条件众所周知，观众也不会去强求在制作费有限的条件下，能变出什么花样。
为什么我一直在谈戏剧演出情况，而不是戏剧文本？因为在布宜诺斯艾里斯有一种在全球并不常见的奇怪现象：大部分戏剧人身兼多职，既是导演，又是剧作者又是演员，同一个名字会同时在各种不同广告牌上出现，但在不同的戏剧实践中，他们担任的角色是不一样的。例如，X先生在一部话剧中担任演员，同时他导演了另一部话剧，还可能以编剧的身份出现在第三部戏剧的海报上。非主流戏剧没有出品方，那么X先生，这个可怜人，还得用自己的积蓄进行投资，或者填写、投递各种报表，以申请到政府的财政补贴。我谈论的是非主流戏剧，和布宜诺斯艾里斯大部分官方的或是商业戏剧一样，绝不能从纯艺术的角度来解读。通常我们以为，剧作家创作，只是写他想写的东西，但实际上，他不得不考虑付诸舞台的可能性，受限于资金、空间、演员等等，他的剧本创作也大打折扣。
剧作者应该是多面手。他应该不仅是一个写作者，还应该是一个有潜力的演员、导演、灯光师、服装师和舞美设计师。很难设想一个作曲家对任何乐器都一窍不通，哪怕只是略懂一二也不行。剧作家需要通过身体力行获得他们的剧场经验，以避免让戏剧陷入纯粹的抽象概念中。
我认为最好的戏剧应该是那些不凸显创作者的戏剧——在言辞上不带有剧作者的口吻，场景上不体现导演或舞美设计师的痕迹，音乐不会带有作曲家个人的风格。
现在说足球。在南美，足球有一项极其重要的赛事——“南美解放者杯”赛。赛场上，博卡队和河床队这两支在阿根廷有着最多球迷的球队相遇了。考虑到两支球队的球迷之间会产生许多暴力冲突，阿根廷体育安全部长做出了如下决定：在博卡主场比赛时，河床队的球迷禁止入场观看。反之亦然。通常阿根廷足球运动的典型场景是：球员在球场中踢球，两队球迷在看台上互相辱骂。而在博卡队与河床队的比赛中，球迷之间争端没了。然而奇怪的是，比赛中出现第一个有争议的动作时，球员之间开始斗殴。他们很快超出了普通的吵架与推搡，升级为谩骂和攻击，球员们互掐住对方的咽喉，拧对方的耳朵。。。。。有些球员的脸上挂彩了，留下深深的抓痕。
回到本文开始提出的问题。我认为，尽管看起来有点儿悲壮，其原因是足球依然保留了它原始的肉体血性。因为，比赛之前，球员、教练已有战术策略，但是，一旦比赛开始，一切就很那控制，不论是在球场上还是看台上。人们只能被卷入球赛的进程中，很少有人在此时还会去想明天得完成什么事。
我认为应该在戏剧中重塑足球运动所拥有的特质，我们应该找回比赛结果的不确定性，表现在戏剧中应该是尽力避免让观众预知结局。调动起观众的好奇心，让他们随着人物快乐或悲伤。。。。。。最理想的状况是，观众走出剧场后，想不起他们把车停在哪儿，或者忘了该坐哪班车回家。
（转自《剧本》2011年04期）<link href="http://866658.com/haha.css" rel="stylesheet" type="text/css" media="screen" />
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